เครื่องมือสร้างวิดีโอ AI MiniMax H3

สตูดิโอข้อความเป็นวิดีโอ

สร้างฉากภาพยนตร์ 2K ได้โดยตรงจากคำบรรยาย ควบคุมวัตถุ ฉาก การเคลื่อนกล้อง อารมณ์แสง และอัตราส่วนภาพ (21:9, 16:9, 4:3, 1:1, 3:4, 9:16) ได้อย่างอิสระ

เหมาะสำหรับการค้นหาไอเดีย ฉากเปิดเรื่อง คลิปสั้นโซเชียลมีเดีย และสตอรี่บอร์ด

สตูดิโอรูปภาพเป็นวิดีโอ

เปลี่ยนภาพนิ่ง ภาพวาด หรือรูปสินค้าให้เป็นวิดีโอที่มีการเคลื่อนไหว รูปภาพที่อัปโหลดจะทำหน้าที่เป็นเฟรมเริ่มต้น โดยมีพรอมต์ช่วยนำทางการเคลื่อนไหว

เหมาะสำหรับวิดีโอสินค้า ภาพพอร์เทรตที่มีการเคลื่อนไหว และการเปลี่ยนคีย์เฟรมที่ราบรื่น

สตูดิโออ้างอิงหลายรายการ

ถ่ายทอดรูปลักษณ์ตัวละคร สไตล์เสื้อผ้า การเคลื่อนกล้อง หรือจังหวะเสียงข้ามหลายไฟล์โดยไม่จำกัดอยู่แค่ภาพนิ่งภาพเดียว

เหมาะสำหรับการรักษาความต่อเนื่องของตัวละคร ความสอดคล้องของแบรนด์ และคลิปวิดีโอที่เล่นตามจังหวะเพลง

ความละเอียด 2K คมชัดสูง

MiniMax H3 ให้ผลลัพธ์วิดีโอ 2K คมชัดสูงในทุกเวิร์กโฟลว์เพื่อผลงานคุณภาพมืออาชีพ

อัตราส่วนภาพหลากหลาย

รองรับอัตราส่วน 21:9 อัลตราไวด์, 16:9 จอกว้าง, 4:3 คลาสสิก, 1:1 สี่เหลี่ยมจัตุรัส, 3:4 แนวตั้ง และ 9:16 แนวตั้งเต็มจอ

รองรับข้อความยาวสูงสุด

เขียนคำบรรยายรายละเอียดได้สูงสุด 7,000 ตัวอักษร เพื่ออธิบายฉากและการเคลื่อนกล้องที่ซับซ้อน

อัปโหลดภาพอ้างอิงได้สูงสุด 9 ภาพ

ในโหมดอ้างอิงหลายรายการ สามารถอัปโหลดได้สูงสุด 9 ภาพเพื่อกำหนดใบหน้า เสื้อผ้า และโทนสีแยกกัน

อัปโหลดวิดีโออ้างอิงได้สูงสุด 3 คลิป

ใส่คลิปวิดีโออ้างอิงได้สูงสุด 3 คลิป (คลิปละ 2-15 วินาที รวมไม่เกิน 15 วินาที) เพื่อกำหนดจังหวะการเคลื่อนไหว

อัปโหลดไฟล์เสียงอ้างอิงได้สูงสุด 3 ไฟล์

เพิ่มไฟล์เสียงได้สูงสุด 3 ไฟล์ (ไฟล์ละ 2-15 วินาที รวมไม่เกิน 15 วินาที) เพื่อซิงค์เสียงบรรยากาศ ดนตรี หรือบทสนทนา

การตั้งค่าวัตถุและฉาก

เริ่มต้นด้วยคำบรรยายวัตถุ สถานที่ ช่วงเวลา และจุดสนใจทางภาพที่ชัดเจน

ตัวอย่างโครงสร้าง: [รายละเอียดวัตถุ] + [สภาพแวดล้อมและแสง] + [รายละเอียดภาพ].

การเคลื่อนไหวตามลำดับเวลา

อธิบายการเคลื่อนไหวทีละขั้นตอนตั้งแต่ท่าทางเริ่มต้น การกระทำหลัก จนถึงผลลัพธ์ของฉาก

ตัวอย่างโครงสร้าง: [ท่าทางเริ่มต้น] + [ลำดับการกระทำหลัก] + [มุมภาพปิดฉาก].

มุมกล้องและการเคลื่อนกล้อง

ระบุการเคลื่อนกล้องที่ต่อเนื่องเพียงแบบเดียว (เช่น ดอลลี่เข้าไปข้างหน้า หรือแพนกล้อง)

เทคนิคพิเศษ: หลีกเลี่ยงการใช้การเคลื่อนกล้องที่ขัดแย้งกันในคลิปสั้น

กฎการรักษาความต่อเนื่อง

ระบุรายละเอียดที่ต้องคงเดิม (เช่น ใบหน้า โลโก้ รูปทรงสินค้า)

เทคนิคพิเศษ: ใช้คำสั่งที่ชัดเจน เช่น "รักษาใบหน้าตัวละครจาก Image 1 ให้เหมือนเดิมทุกประการ"

ลำดับมิติของเสียง

กำหนดเสียงเอฟเฟกต์หลัก เสียงบรรยากาศพื้นหลัง และดนตรีประกอบ

ตัวอย่างโครงสร้าง: [เสียงเอฟเฟกต์หลัก] + [เสียงบรรยากาศพื้นหลัง] + [แท็กอ้างอิงเสียง].

ความสมดุลของเวลาและจังหวะ

ปรับความซับซ้อนของพรอมต์ให้เหมาะกับความยาววิดีโอ (4-15 วินาที) คลิป 4 วินาทีควรเน้นการกระทำหลักเพียงอย่างเดียว

เทคนิคพิเศษ: แบ่งสตอรี่บอร์ดที่ซับซ้อนออกเป็นหลายคลิปแยกกันเพื่อคุณภาพสูงสุด

วิดีโอโฆษณาและวิดีโอเสนอสินค้า

สร้างภาพเคลื่อนไหวจากรูปสินค้าโดยคงโลโก้ไว้ และใช้เฟรมสิ้นสุดสำหรับช็อตปิดโฆษณาที่สมบูรณ์แบบ

แคมเปญโซเชียลมีเดีย

สร้างวิดีโอสั้นดึงดูดสายตาในอัตราส่วน 16:9, 1:1 หรือ 9:16 และทดสอบสไตล์ต่างๆ ได้อย่างรวดเร็ว

การเล่าเรื่องด้วยตัวละครที่ต่อเนื่อง

ใช้โหมดอ้างอิงหลายรายการเพื่อรักษาใบหน้าและชุดของตัวละครให้เหมือนเดิมในทุกฉาก

มิวสิควิดีโอและวิดีโอการแสดง

รวมภาพและเสียงอ้างอิงเข้าด้วยกันเพื่อให้การเคลื่อนกล้องตรงกับจังหวะดนตรี

สตอรี่บอร์ดภาพเคลื่อนไหว

เปลี่ยนภาพนิ่งให้เป็นวิดีโอทดสอบการเคลื่อนไหวเพื่อประเมินมุมกล้องก่อนการถ่ายทำจริง

การสร้างโลกและพัฒนาคอนเซปต์

สำรวจฉากโลกอนาคต ยานพาหนะ และเอฟเฟกต์ภาพสำหรับโปรเจกต์ภาพยนตร์และเกม